Ada Lemania

21 novembre 2026 – 20h – Maison de quartier de la Pontaise

Entrée libre – collecte – place limitée sans réservation – ouverture des portes 19h30

Né au sein d’Ada Lemania, association suisse de l’arc lémanique dédiée à la promotion de la culture musicale, l’ensemble Ada Lemania réunit 19 musicien·ne·s dans une formation classique (vents et cordes). Nos musiciens, professionnel·le·s et amateur·e·s de haut niveau, sont actif·ve·s dans de nombreuses formations romandes (OChE, OQPPL, OSV, entre autres) et jouent ensemble depuis plusieurs années. Cette complicité artistique de longue date se traduit par une belle cohésion et un plaisir de jouer particulièrement palpable et contagieux pour le public.

Pour cette occasion, l’ensemble Ada Lemania se spécialise dans le répertoire de musique classique et folklorique, tissant des ponts entre ces deux univers. Des symphonies classiques côtoient des mélodies populaires et traditionnelles arrangées spécialement, dans une recherche de complémentarité entre tradition savante et patrimoine populaire.

L’aventure de l’ensemble n’est pas seulement musicale, mais aussi humaine. Au-delà de la qualité de l’interprétation, c’est le plaisir de jouer ensemble qui anime l’ensemble : les musicien·ne·s se connaissent, se côtoient régulièrement, et c’est avant tout une histoire d’amitié qui se prolonge sur scène.

Programme du Concert

• Haydn, Symphonie 39 « Tempesta di mare » en sol mineur
• Nordic Suite, d’après des mélodies populaires scandinaves
• Mozart, Symphonie 25 en sol mineur

Le programme s’articule autour de deux symphonies classiques en sol mineur encadrant une suite sur des mélodies populaires scandinaves. La symphonie 39 de Haydn titrée « Tempesta di mare » et composée en 1765 marque un jalon important dans l’œuvre de Haydn : c’est sa première œuvre symphonique écrite dans une tonalité mineure depuis ses débuts en 1757. Elle s’inscrit dans la période dite du « Sturm und Drang » (« tempête et passion »), un courant qui a marqué plusieurs compositeurs viennois entre les années 1760 et 1780, caractérisé par une intensité dramatique accrue. Elle est souvent qualifiée de véritable « symphonie pour cordes », tant l’écriture y privilégie les cordes.

Contrastant par un traitement plus cristallin et limpide du timbre ainsi que par des tonalités majeures, la Nordic Suite est une compilation arrangée à partir de mélodies traditionnelles. Les cinq mouvements traversent plusieurs siècles et régions de l’Europe du Nord : une ouverture festive (Ye Honest Bridal Couple), un scherzo féroïen plus rustique (Stædelil), un hymne de Noël danois aux origines funèbres (Now Found is the Fairest of Roses), un menuet danois tout en élégance (Menuet n° 60), et un finale entraînant inspiré d’une danse anglaise (The Dromer). Une relecture savante et chaleureuse du patrimoine populaire scandinave, entre rusticité paysanne et raffinement classique.

Le programme se termine par la symphonie 25 de Mozart, qui a sans doute été inspirée par la symphonie 39 de Haydn. Composée en 1773 – Mozart n’a que 17 ans – elle est aussi la première symphonie de tonalité mineure du compositeur, explorant une certaine expressivité avec de nombreuses syncopes, dissonances, trémolos et passages à l’unisson, ainsi que de fortes différences de dynamique et de rythme – autant de caractéristiques typiques du style Sturm und Drang. Surnommée la « petite symphonie en sol mineur » pour la distinguer de sa sœur cadette, la Symphonie n° 40 (dite « grande symphonie en sol mineur »), l’œuvre doit notamment sa popularité au cinéma : son premier mouvement a été utilisé comme musique d’ouverture du film Amadeus de Miloš Forman.

Les Musicien·ne·s

FLÛTE Laura Piveteau
HAUTBOIS Stephan Matter
CLARINETTE Cécile Vauclin
BASSON Matthew Strebel
CORS Emmanuel Walter & Simon Tychyj
VIOLONS 1 Antoine Schneider, Dan Tomozei, Jakob Adomeit & Carolina von Alvensleben
VIOLONS 2 Aline Arn, Caroline Ronzaud, Alexander Ertl & Miriam Aybar
ALTOS Thomas Simonet & Emanuele Benassi
VIOLONCELLES Florian Colombo & Paul Delort Laval
CONTREBASSE Mathias Walz